《瘋狂麥斯：憤怒道》荒漠中的救贖之旅

    《瘋狂麥斯：憤怒道》是導演喬治米勒的經典原創電影，本片是《衝鋒飛車隊》(Mad Max) 系列的第四部作品，前3集已經是30年前的作品了，不過就算沒看過前幾集，也能夠看懂這部新的續集。故事背景設定在未來，這個世界發生了核戰而毀滅，殘存的人們活在一個荒漠世界，到處都是汙染，而且沒有任何法治，水和石油被視為珍貴的資源，水是為了讓人得以生存，而石油則是讓人們能夠使用車輛掠奪其他部落。

    麥斯(湯姆哈迪 飾)在之前的作品中是一位公路巡警，他的妻子和女兒都遭人殺害，末日後，他選擇自我放逐，在荒野中流浪。沉默寡言的他幫助過很多部落，但幫助完後，總是選擇離開，繼續在這個崩壞的世界中尋找生存的目標。麥斯在片頭就被不死老喬的手下抓去當奴隸，而不死老喬派芙莉歐莎指揮官(莎莉賽隆 飾)去採集石油，深得老喬信任的芙莉歐莎與一群「戰爭男孩」(老喬的手下)駕駛著「戰車」(武裝運輸車)出發，而前往煉油廠的路上，芙莉歐莎改變了行駛的方向，用望遠鏡觀察的老喬發覺不對勁，馬上回到基地內部，發現芙莉歐莎帶走了5名自己的「種母」(妻妾，專門負責繁殖)，於是他親自率領一群「戰爭男孩」，希望將物資與人都搶回來。

     有一位非常想要出征的「戰爭男孩」納克斯(尼可拉斯霍特 飾)，他因為核爆的影響而有著一副虛弱的身體，所以他將麥斯綁在車頭當作行動血袋，以便輸血給自己，在一連串的追殺中，麥斯脫離了老喬的部隊，並遇上芙莉歐莎，麥斯並不樂意與她和那些「種母」合作，但只有芙莉歐莎才知道「戰車」要如何發動，麥斯只好勉強合她們合作，一起尋找新天地，同時也得對付不死老喬派出的爪牙。

    剩下的劇情就是一連串的追逐戰，由畫面帶出每個角色生存的目標和價值，這部片最吸引人的是它的世界觀，裡面有許多獨特的設定。「戰爭男孩」是一群為老喬賣命的年輕人，他們不怕死亡，反而認為這是一件榮幸的事，比起人，他們在這部片中更像是機器，這些男孩認為自己為老喬賣命是理所當然，死後會到一個叫做「英靈殿」的地方，也許從我們的角度來看，他們是瘋了，但在一個從小進行思想控制的部落，這對他們絕對是再平凡不過的事情，畢竟，不死老喬在他們心中的地位如神一般，所以沒有人敢違背他的命令，當他們喊著:「我的靈魂將奔向英靈殿!」、「見證我!」時，我們可以看出這個世界有多瘋狂。這些角色為這齣戲增添不少熱血。「種母」是一群被老喬關起來的女人，像是鳥被關在籠子一般，所以她們逃走前還在牆上留了一些字:我們不是物品，表現出人對於自由的渴求，也讓女性在片中被奴役的現象有了改變，她們為自己爭取自由的權利，不願永遠受人控制。

    這部電影中有「血液銀行」和「母乳銀行」，字如其名，前者的建立是用來進行輸血，如納克斯將麥斯當成自己的「血袋」，後者則是讓懷孕的女性擠乳，將那些母乳給戰士們補充體力，這也是那些戰士主要的體力來源。這部片中充滿各種奇形怪狀的改裝車，這些車都是用現實中的車子為主體進行改造，本片讓麥斯的經典車輛「XB攔截者」出場大約2分鐘，可能是為了讓舊粉絲有熟悉的感覺吧。片中每台車幾乎都有經過改裝，有的能夠增加速度，有的則是裝載武器。

    車輛在這部片中代表著人們的權力，所以芙莉歐莎能夠駕駛稀有的「戰車」是因為老喬對她過去的貢獻讚譽有加 ，「戰爭男孩」對這些機械非常崇拜，可見這些車輛在這部戲中占有重要的地位，每個方向盤上都有骷髏的標誌，當他們領取方向盤的時候，都要像堆積如山的方向盤致敬，可看出這是一個如「邪教」般的洗腦社會。 這部片另一大特色是它的造型設計，裡面充斥著各種奇裝異服的角色，如全身塗滿白粉的「戰爭男孩」，噴火吉他手、老喬的強壯的兒子及穿著破爛的平民百姓。老喬因為輻射的關係，全身都是爛瘡，必須藉由呼吸器保持健康，但他卻用盔甲和骷髏面罩隱藏他的殘疾，同時也能讓人民對他更加敬畏。

    本片最重要的資源就是水(生存)、食物、女人(母乳+繁殖)和車輛，而士兵(戰爭男孩)則是用來掠奪其他小鎮的工具，每個種族都有自己的特色，所行駛的車種和造型也不同。不死老喬之所以能夠控制人民正是因為他擁有這些資源，每隔一段時間，他就會放水給人民，不只是為了讓人民免於渴死，同時也表現出他的地位，而手無寸鐵的群眾即使對於現狀感到不滿，也沒有能力進行反抗。

    這部片主要是在探討人們為了什麼而活，麥斯對自己沒有能力救回許多身邊的人選擇自我放逐，而他所追尋的是一種救贖，他總是看到那些死去的亡魂，縱使麥斯不斷的逃避，但這些對自己失望的思想早已深深刻在他的心中，所以永遠逃不了那些自己創造的幻覺，雖然他為了不斷旅行，不過唯一能夠放下這些事的方法就是面對它們，麥斯在這部片中不是最顯眼，也不是戲份最多的角色，他比較像是一位引導者，由他帶入整個故事，他有著充分的經驗，所以總能在關鍵時刻派上用場，他是一位只剩下戰鬥本能的人，幾乎沒有說話，當他想要表達想法時，用的是一堆肢體動作，而他在這次的旅程中找回漸漸喪失的人性。麥斯在這部片中說了一段讓我印象深刻的話:「隨著世界崩壞，每個人都以自己的方式瓦解，很難說誰比較瘋狂，是我，還是其他人」，從我們的角度來看，他可能是片中最正常的人之一，但處於人人皆瘋狂的時代，他反而像是異類，而瘋狂的定義也許正是指那些與時代觀念違背的人事物吧!

    芙莉歐莎指揮官是片中戲份最多的角色，也是整個事件的起點，她是被不死老喬抓走的孤兒，努力這麼多年，只是為了得到一個可以回到家鄉的機會，而老喬讓她駕駛最強的「戰車」正是逃跑的最佳時機，身為一位女性，她不僅有著高超的戰鬥能力，也有著片中男性所沒有的冷靜思考，應該是全片最厲害的角色，但她仍無法抵抗眾多的敵人，此時，麥斯與她的默契正是決定勝負的關鍵；讓我印象最深刻的角色是納克斯，雖然他的戲份遠遠不及麥斯和芙莉歐莎，但他可以算是片中最單純的角色，前半部電影，他都為不死老喬賣命，但他卻不斷失敗，他對自己的失誤感到很失望，畢竟他還是個年輕人，自從接觸麥斯一群人，他開始對於生存的目標感到疑惑，懷疑老喬是否值得他賣命，他在這段旅程中與「種母」小能(芮莉克亞芙 飾)培養了深厚的友情，常常在片中流露出天真的那一面，是個很有意思的角色。

    這部片沒有談情說愛的橋段，也沒有太多的對話，畢竟，敵人緊追在後頭，連活命都來不及了，所以只有在拉開距離後有一丁點兒的對話，角色的心情大多都是用表情呈現，影片的節奏非常迅速，只有片尾有幾秒鐘的慢動作，所有鏡頭都很直接，完全不會讓人覺得拖泥帶水，而角色間的默契都是在一次又一次的戰鬥中慢慢培養，電影並沒有刻意強調，我們卻可以從角色的態度和行為看出心態的轉變。

    技術方面，我認為這部片超越了過往多數的動作電影，主要是因為有許多畫面是真實拍攝的，全片都在沙漠拍攝，而且準備了130台車進行爆破，甚至請了許多太陽馬戲團的成員和奧運選手進行高難度的動作，不但要站在時速40公里的車外，還要抓準車子的速度進行跳躍，但導演覺得最難的是剪輯方面，畢竟，他們拍了上千張鏡頭，而這些鏡頭要組成一部流暢的電影，確實非常費力。這部片用了許多真實畫面，所以近距離和遠距離的畫面都不會不自然。

    本片的作曲家是湯姆‧霍肯伯格(Junkie XL)，整個配樂營造出壯烈和熱血的感覺，與這部電影非常搭，尤其是片中安排一個樂團伴奏，透過極棒的畫面剪輯，讓畫面與音樂有很好的連結；而視覺方面，很多片段都是用車輛跟拍，然後以各種不同角度呈現，達到一種臨場感，而且所有車子爆炸後，我們可以看到人或是零件噴出，到最後散落一地，每一個細節都做得非常精細，所以看起來相當爽快又逼真；這部片的色調也設計得很棒，整部片的顏色非常顯眼，有白天橘色的沙漠和傍晚藍色的沼澤，看起來有很強烈的對比，讓人看了非常驚艷；服裝設計部分，大部分都是破碎的衣服，顯示平民百姓的窮苦與無力，而所有的戰士上半身都沒穿衣服，有完整服裝的人只有那些地位高的人，像是老喬和其他地區的領導，還有被老喬看好的芙莉歐莎及不被他人控制的麥斯，可以從打扮看出角色定位，當然，這只限於老喬的部落，畢竟每個部落的統治方式都不同；音效剪輯方面，這部片做得很出色，能夠在適當的時機停下音樂，取而代之的是車體爆破和金屬碰撞的音效。難怪本片可以獲得6項奧斯卡技術類獎項(美術設計、剪輯、音效、音效剪輯、服裝設計、化妝和髮型設計)，確實在技術層面做得很好。

    這部片的劇本雖然簡單，但導演在片中塞滿各式各樣的元素，讓本片豐富許多，我覺得這方面做得比大多數的劇情片還要好，因為它不會刻意說出內容要表達的意義，一切都是藉由畫面傳達。在劇情好的前題下也有非常出色的效果，是一部特別的寓言電影，有滿滿的議題和精彩的飛車追逐戰，這集麥斯我認為比前作更出色(劇情都很棒，主要差在特效)，不但保有舊版麥斯的許多設定和造型，也有很讚的視覺特效，這部片絕對不是用對話帶出劇情，而是用對話補足畫面無法呈現的部分，這樣的技巧也是本片與《衝鋒飛車隊》最大的不同，也和現代電影的劇情表現方式有極大的差異，滿多人因此認為這部片沒什麼劇情。我因為看了這部片去翻出3集前作，真的滿經典的，雖然特效不如現代電影，仍有好的劇情和豐富的想像，在那個年代一定是令人震驚的作品吧，它也對往後許多經典作品影響極深(北斗神拳、奪魂鋸)。

    總結:我認為這是一部非常出色的電影，不論是劇情或是效果都讓我驚豔，片中充滿了許多原創設定，一個老導演還能夠在自己的舊片續集中拍出新意，真的很厲害，《瘋狂麥斯：憤怒道》是我個人覺得近幾年最棒的動作片，也是我最喜歡的2015電影，在這裡推薦給大家。