《幸福的拉札洛》充滿詩意的寓言，關於純真的傳說

    《幸福的拉札洛》是一部義大利電影，本片於第71屆坎城影展獲得最佳劇本獎，由義大利女導演艾莉絲羅爾瓦雀執導，而她的上部作品《蜂蜜之夏》也在2014年的坎城影展得到評審團大獎。我期待這部片蠻久了，因為它去年在歐洲獲得不少獎項提名，而且預告的風格對我來說也很有魅力，不論是影像或音樂都呈現出一種輕鬆、舒適的感覺，頗具詩意。

    故事描述一群居住在義大利偏遠地區的農民，他們為莊園女主人種植菸草，交換一些食物與生活必需品。某天，女主人帶著兒子坦奎迪來到這裡巡視，而坦奎迪也與拉札洛成為朋友，兩人每天都在玩著主人與僕人的遊戲。然而，坦奎迪為了向母親表達自己的不滿，他策劃了一場綁架的戲碼，躲到拉札洛的秘密基地，等著收到母親的贖金，然而計畫未如預期，反而發生了一場意外，而拉札洛也來到多年以後的世界。

    這部電影的劇情非常有趣，其實當初完全不知道這部片跟宣傳所提到的「穿越時空」有何關聯，實際看過之後發現它其實是一個反映社會現象的寓言故事，寫實的情節略帶些奇幻設定，無疑是為全片增添不少魅力。而且這部片很善用矛盾、模糊的設計來營造奇幻感，前半段有著不明確的時空背景，這些農民彷彿生活在一個遠古的時代，然而汽車、手機的出現又讓人發現不是如此，電影一直到中段才揭露真相，在此之前，我其實對很多設定都是充滿疑惑的，而這個真相不僅令我感到震驚，同時也為前半段的現象給出合理的解釋。

    拉札洛是個非常單純、善良的人，這樣的存在使他與其他角色形成強烈對比。然而，從片中的角色關係不難看出，他在這個村子中是最底層的角色，莊園女主人壓榨這些農民，而這些農民再壓榨他，許多事情都命令拉札洛完成，但是拉札洛沒有任何怨言，也從來沒有表現出任何不滿的情緒。從旁人的眼光來看，拉札洛在這個故事中是個不幸的角色，但對於天真的他來說，這樣的生活卻再自然不過，儘管他有時也會感到孤獨或悲傷，但只要能夠得到他人的信任與稱讚，對他來說就是最大的安慰與幸福。

    故事反映了許多現今社會所存在的一些問題，其中最明顯的莫過於資本主義與封建制度的對比。這些問題所反映的始終是人性，相對於保有純真的拉札洛，周遭的人都受到社會環境的影響，有些人為了更優渥的生活而隱瞞真相，有些人為了生存而欺騙，當人們更在乎私人財產的同時，也變得更加自私。儘管環境、制度都有所改變，但那些較弱勢的人們依舊受到某種方式剝削，階級也還是存在，只是這樣的現象變得更為廣泛、普遍，以至於人們全都習以為常。

    拉札洛不僅是一個處於社會底層的角色，同時也代表了「純真」與「善良」，那種不求回報的付出，以及不過度臆測它人的單純。因此，他無法理解這個世界的「複雜」，他的善意會被這個不單純的世界誤解，同時也無法真正融入這樣的社會。我很喜歡其中關於「聖人與狼」的傳說，連飢餓的狼都因為感受到聖人身上的善良而不忍心吞噬他。但被社會規範所束縛的人們反而逐漸失去這樣的善良，他們在遇到困難時向拉札洛祈求幫助，卻又剝削、利用、背叛他。

    真相被揭開之後，這些人的生活真的有比較好嗎？從這部片看來是沒有的，那些原本生活在底層的人換了一個生活環境之後還是弱勢族群，只是當他們從農村來到受社會體制所束縛的世界後，他們難以再自給自足，而且金錢對他們來說變得非常重要，活在這樣的世界中，人們變得疏離、冷漠、自私，甚至充滿猜忌，也出現了互相傷害的行為，再也沒有原本的單純與自由，這些受騙的農民看似掙脫了由謊言建構的牢籠，卻依舊被充滿不公的社會制度所禁錮。

    《幸福的拉札洛》是我今年四月看過的電影中，特別喜歡的一部。對我來說，本片不論是劇情、影像或音樂都極有魅力，是一部既舒服又沉重的作品。前半段充滿魔幻感，而後半段彷彿從童話回到現實，一切都變得如此殘酷、荒涼。而拉扎洛就像是位天使、聖人，用他的人性照亮一切，讓人們對自己的行為感到羞愧，也讓人們從中獲得快樂與救贖，在這個不美好的世界中挖掘它美好、善良的一面。我特別喜歡其中一段與「音樂」相關的橋段，因為那彷彿表示了拉札洛的「神聖」，同時也是他在這部片中得到最大的回報吧！