《大佛普拉斯》是2017年上映的台灣電影,由黃信堯自編自導,本片改編自導演於2014年入圍金馬獎最佳短片的作品,於第54屆金馬獎入圍10項大獎,並獲得最佳新導演、最佳改編劇本、最佳攝影(中島長雄)、最佳原創歌曲(《有無》)和最佳配樂(林生祥)共五項大獎,可謂是本屆金馬獎非常風光的一部國片。
菜埔(莊益增 飾)是一位佛像工廠(葛洛伯文創藝術)的夜間警衛,他的工作就是每晚幫老闆啟文(戴立忍 飾)開、關門,菜埔有個朋友叫做肚財(陳竹昇 飾),肚財每天早上都到處撿回收物換錢,每到晚上就會到菜埔工作的地方看電視、聊天、吃宵夜,偶而會帶一些養眼的報紙、雜誌給菜埔,某天外頭下大雨,肚財又在半夜來找菜埔,偏偏唯一的電視壞掉,肚財又不希望白跑一趟,肚財因為菜埔的話而靈機一動,他聽說有錢人的生活都很精彩,於是想看看啟文的行車紀錄器中有些甚麼東西,偷看行車紀錄器漸漸成為他們每天的娛樂,然而,他們卻因此看見一樁驚人的謀殺案。
這部電影是黑色喜劇,在台灣是極為罕見的類型,然而它不僅完整,也相當成熟,片中刻意採用黑白畫面,主要是為了表達這些小人物的人生是黑白的,藉以與有錢人的「彩色」人生作對比,畫面的黑白搭配行車紀錄器的彩色,也為這部片營造了獨特的美感。裡頭的角色不只一次打破第四道牆,這點以台灣電影來說是非常少見的,許多出乎意料的對白及呈現手法讓電影增添不少笑料。
這部片的攝影風格與《一路順風》相似,只是這次用黑白的方式呈現,更多了一股樸素感,也更貼近片中的中心角色定位。演員的表演也都不錯,不論是莊益增飾演的菜埔或是陳竹昇飾演的肚財在片中都有一種與生俱來喜感,然而他們在裡面的角色大多時候都是沉重、無奈的,幾乎沒有任何笑容,只能不時打嘴砲、嗆聲,連夾娃娃、偷看行車紀錄器都能變成他們生活中的主要娛樂,雖然這些行為、反應看似荒謬,但這樣的表現方式卻是相當寫實、自然地呈現出許多現代社會底層小人物的生活型態,一種僅能如此紓壓的無奈,又或是接受眼前現實的樂觀。
反之,主角是一群較為邊緣的小人物,生活在底層社會,對於許多上層社會的事都是一知半解,他們的生活環境還有點與社會脫節的傾向(沒有人關心他們,菜埔還不知道行車紀錄器的記憶卡外觀),對他們而言,最重要的莫過於好好過生活,他們的人生幾乎沒有翻身的機會,不論多麼努力也大概就是這樣了,片中無處不是他們對他人生活的羨慕、美好想像。而他們也是比較常被打壓的一群人,片中以兩段明顯地呈現,一段是肚財被警察押在地上,還被新聞扭曲真相,反正也沒人知道、在乎真相;另一段則是上段所說的啟文被帶到警察局,他的朋友馬上來帶他走,被嗆的警察只能聽命行事,卻無能為力。
本片也相當接地氣,這倒不是因為它的語言,而是片中所呈現且要傳達的內容就是大家生活周遭常常能看見的人,這些小人物生活的酸甜苦辣,它精準掌握老百姓的生活,直指台灣社會所存在的問題,對於貪官汙吏的極盡嘲諷與批判,表現出有錢有勢者荒淫、無視法規的行為,以及對底層人民的關懷。
諷刺的點有些很敏感,但因為敘事手法十分平和,加上導演溫和的旁白,並不會讓人感到尖銳,像是片中說:「社會常說公平正義,但在他們的生活中並沒有這四個字,畢竟他們連捧飯碗都沒有力氣了,哪裡有時間去講那些有的沒的。」,直接表達這四個字就像宣傳口號或標語一般掛在大眾口中,甚至是政治人物操作的手段,但不論這個詞被多廣泛運用,這個社會還是充斥著不公不義。片中真的有許多這類有趣又令人印象深刻的佳句,像裡頭有一段說:「現在是太空時代,人類已經可以上月球,卻永遠無法探索人們內心的宇宙。」,也是反應了現代社會科技越來越進步,但人與人之間仍保持著一定的隔閡,更不用說這些平時就很少人關注的底層人民。
我覺得這是很棒的一部電影,非常值得看,其實故事從頭到尾都沒有刻意的搞笑,只是我們以旁觀者的角度來看這樣的生活時,那種反差更讓人感到荒謬,這部片用了許多極端的反差,從黑白到彩色,從上流到底層,從喜劇到悲劇。而悲劇與喜劇有時只是一線之隔,這個差別常常建立於我們是旁觀者或參與者,而導演很巧妙運用這點讓觀眾大都能因為片中講故事般的方式讓自己沒有太深的帶入感,卻又能對片中不同部分感同身受,也許就如同導演所說的:當悲劇用喜劇呈現,才是真正的悲劇!
沒有留言:
張貼留言